מכירה: אמנות ישראלית ובינלאומית - מכירה 194 תאריך המכירה: 14.04.2024 Item: 102

משה קופפרמן

ללא כותרת, 1983 ,
שמן על בד, 130X162 ס"מ,
חתום ומתוארך.
חתום ומתוארך מאחור.

משה קופפרמן נולד ב-1926, בדרום מזרח פולין. כמה חודשים לאחר פרוץ מלחמת העולם השנייה וכיבוש פולין, גורשה משפחתו עם מרבית האוכלוסייה היהודית. גירוש המשפחה ונדידתה בין מחנות העבודה, היו לחוויות מכוננות עבור קופפרמן ויצירתו. בשנת 1948 עלה האמן ארצה והיה לחבר בקיבוץ לוחמי הגטאות שם יצר עד יום מותו.

יצירתו של קופפרמן ממוקמת בין שני רגעים משמעותיים בתולדות האמנות הישראלית, בין ההפשטה של קבוצת ׳אופקים חדשים׳ לבין עליית האמנות המושגית שמציגה את פעולת האמן ביצירה. מיקום זה נראה בבירור בעבודותיו של קופפרמן כאשר הקומפוזיציות המופשטות שהוא יוצר, מכילות ומדווחות על תהליך עבודתו. האמן רואה בציור המופשט תגובה למציאותו ופעולת הציור ותהליך העבודה, היא דרך ההתמודדות שלו עם אותה המציאות. על כן, יש לומר שהציור בשביל משה קופפרמן הוא כמעט אמצעי טיפולי ומדיטטיבי. חזרתו של האמן על מספר פעולות סדורות מתקיימת בכל אחת מיצירותיו, כאשר תהליך עבודה זה נאמן לכאוס הפנימי של קופפרמן ולניסיונו להתמודד עם מצבים וסתירות. את הסגנון האמנותי שמפתח משה קופפרמן, המציג לעין הצופה את תהליך היצירה, ניתן לייחס לביקוריו באירופה וארה"ב שם נחשף לתהליך יצירה דומה אצל אמנים כמו ג׳קסון פולק או מארק רותקו. פעולת היצירה שלהם בדומה לזאת של משה קופפרמן, נעשת כבדרך השתלשלות של פעולות, מחוות ומניפולציות המובילות ל״תוצאה״ תלוית נסיבות, המציינת יותר עצירה בנקודת רוויה. (1) החזרה על פעולת הציור בצבעוניות דומה או בסדר פעולות דומה, נובעת מתוך רצונו של האמן לבחון את הדברים פעם אחר פעם ולבדוק את הצדקת קיומם. יתרה מכך וכמו שכבר הוזכר, כאשר קופפרמן חוזר על הפעולה הוא מבטא מטפורה אפשרית לדיאלוג בין ההווה לעבר, כאמצעי התמודדות. ביצירה שלפנינו ניתן לזהות מיד את האמן היוצר, משה קופפרמן, וזאת הודות לנוכחות יוצאת הדופן של טביעת ידו ושימושו החוזר בצורות ובצבעים המוכרים מגוף עבודותיו. הצבע הסגול ביצירותיו של משה קופפרמן מגיע לדבריו של האמן מתהליך עבודתו, כאשר בהנחת הצבעים על הבד וגריעתם ממנו לאחר מכן, נוצר הצבע הסגול הנפלא שמשתחרר החוצה מבין הכתמים המונוכרומטיים. הצבע הסגול ונוכחות תהליך העבודה של האמן ביצירה, מחיים ומעוררים את המכלול כולו וכך, נוצרת תנועה פנימית וחיצונית המפעילה את המתבונן.

1. משה קופפרמן, יונה פישר, ודפנה רז, כל הדרך ועוד פסיעה : עבודות מ 1962 ועד 2000, ירושלים: מוזיאון ישראל, 2002, עמ' 11 .

הערכת מחיר: $12,000 - $16,000

אינך רשום? הגישו הצעת מחיר טלפונית או השאירו פרטים ואנחנו נחזור אליכם

אודות: משה קופפרמן

משה קופפרמן נולד בפולין בשנת 1926 למשפחה שעסקה במסחר בטקסטיל. במהלך מלחמת העולם השנייה גורש קופפרמן עם משפחתו, ועבר את שנות המלחמה בבריחה מתמדת וחוויות המלחמה באו לידי ביטוי עז בעבודותיו האמנותיות. עם עלייתו ארצה ב- 1948 היה ממקימי קיבוץ לוחמי הגטאות בו היה חבר עד לפטירתו ב- 2003. יצירתו של קופפרמן מבוססת על דפוסים קבועים וקשיחים, הצורות המשוכללות מופיעות בדרך כלל בצבעים אפור, כסף וסגול, כאשר לעיתים מבליח מאחור כתם של ירוק. דווקא בגלל החוקיות הקשיחה של צורותיו וצבעיו של קופפרמן, נוצרת אצל הצופה תגובה רגשית חזקה. ציוריו המופשטים, חמורי הסבר של משה קופפרמן בנויים שכבות על גבי שכבות, רבדים על גבי רבדים, במשיכות מכחול שקולות ומדודות של ציור ומחיקה, כשהצורות נעות בין קווים מקבילים, רשת, צורת איקס, קווים מתפתלים ועוד. קופפרמן היה נוהג להתחיל את פעולת הציור בכיסוי הבד כולו בשכבת צבע ירוקה ולאחר מכן היה חורץ בה או מערים עליה צורות, מוסיף צבע וגורע. בתחילת דרכו הופיעו בעבודותיו גדרות תייל שנשלפו מתוך זיכרונות המלחמה שלו, אך בהדרגה הפכו אלה למופשטות יותר ולגאומטריות יותר, אך עדיין בציוריו אצורים זכרונות המלחמה. טיפולו האמנותי של קופפרמן במשקעי השואה נעשה בדרך האיפוק, המיאון, ההסוואה וההדחקה. לא קל לעכל את ציוריו של קופפרמן, ונדרש ריכוז ומאמץ בכדי לפענח את עבודותיו. עם זאת, כמו שמפענחים שיר, המתח והרגש האצור ביצירותיו נחשף בפני מי שמוכן להתבונן ולהקדיש זמן בכדי לנסות ולהגיע אל העיקר. במשך חייו הציג קופפרמן עשרות תערוכות יחיד בארץ ובחו"ל (בין היתר במוזיאון תל-אביב, במוזיאון ישראל בירושלים ובמשכן לאמנות בעין חרוד) וזכה בפרס ישראל לציור בשנת 2000. ציוריו של משה קופפרמן זוכים לביקוש רב ושלוש פעמים נשבר שיא המחיר לציור של קופפרמן במכירות של תירוש: בשנת 2012 הציור 'השבר והזמן' נמכר במחיר שיא של 65,000$ ובשנת 2013 כבר נשבר השיא ונמכר ציור משנת 1967 במחיר של 78,000$ בתירוש.